絵本作家インタビュー

チャンキー松本さん（以下C）：いぬんこと出会ったのは、大阪でデザイナーをしていた25歳の頃。

いぬんこさん（以下I）：私は会社をやめて、漫画家になろうとしていた時期でした。その少しあとに、阪神・淡路大震災があったんですよね。それが、チャンキーさんがフリーになろうかという矢先でした。

C：当時、僕は狭いアパートに住んでいたんですけれど、地震で建物にヒビが入ったから、引っ越すように言われて。

I:私が一緒に仕事場として借りるという話になって、ちょっと広めのところを引っ越したんです。それを機に結婚ということになったんですよね。

C：それから「青空亭」という屋号を持って、二人で活動し始めました。「青空太郎」というバンドの名前から名づけたんです。いぬんこがキーボードで僕が歌ってたんですよ。

I:私らは当時小さい家に住んでいたけれど、青空はどこまでも広いじゃないですか。青空の下の小さい家。小さい家だけれど、逆にすごい大きいとも言えるみたいなイメージです。その頃、赤瀬川源平さんの「宇宙の缶詰」という作品を見たんですよね。缶詰を裏返したのを展示して「宇宙の缶詰」という。逆転の発想が、何か素敵やなと思って。そんな発想からつけた名前です。

C:そんなこと考えてたん！？　初めて知ったわ（笑）　いぬんこは青い空がすごく好きやからね。ま、当時からいろいろやってたんですね。30歳前後から人とのつながりが広がって、アートの世界とか、音楽の世界とか、知っていったんですね。

大阪ってそんな広くないから、一ヶ所に人が集まってくるんですよ。扇町ミュージアムスクエアっていう映画館もギャラリーも芝居小屋も音楽も、映画館もあるサブカルチャーのメッカみたいなところがあって、劇団☆新感線の事務所があったり、ぴあがあったり、すごい面白い場所やったんです。

I:私、そういう雑多な人が集まってくる場所で、「学び」でもないですけれど、経験になったことが多いなと思っていて。違う考えやセンスの方と触れ合うことって、他ではあまりないですよね。今もそういう偏らない、雑多な感じが好きなんですけれど、この場所での経験からかもしれないですね。

C:みんな、何かやりたい、というような。エネルギーがありますよね。

I:長い文化祭みたいな感じ、そういう場所だったんです。

C:今も変わらないですけれど、いまだに長い文化祭みたいなもん（笑）　いいのかな？　良くなくはないですけれど、運命だと思っています。

▲今にもつぶれそうな、おじいさんのパン屋さん。やきそばパンのピョンタは今日も売れません。一念発起したおじいさんがつくった、おしゃれなデニッシュパンは大人気になりますが……。「シャキーン！」の制作メンバーから生まれた一冊『うれないやきそばパン』（金の星社）

C：Eテレの番組「シャキーン！」のディレクターは、大阪時代に僕らと一緒にイベントをつくっていた方なんです。いぬんこはその人をすごく信頼しているから、「しっかり仕事をやりたい」と言うんで、東京に来たんです。

I:「シャキーン！」は、もう6年目になるのかな？　最初に子ども番組の絵を描いてみないかという話が来た時には、驚きました。私はそれまで、子ども向けの絵を描いているつもりはまったくなかったし、子ども自身を描くこともなかったですし。ただ、子ども番組らしくない感じで進めたい、ということだったので、お受けしたんです。

C：いぬんこは、昔から絵が上手かったんですけれど、10年くらい前に意識してタッチを変えた時期があったんです。Macで絵を描きだしたのも大きいんですけれど、ある時「これからは、今ないものを描かなアカン」って言ったんですよ。それで和テイストの面白い絵を描こうと、勉強しに行ったんですよね。そうやったらね、急に仕事がグーンと来るようになった。

I:ある断易（中国の古い占い）の本を見て、こういう東洋的な挿し絵を描く人はもう少ないんだろうなぁ、とボンヤリ考えたんです。もともと江戸時代の浮世絵とか、日本の大衆絵画的なものが好きだったこともあって、滋賀の民画で「大津絵」というのがあるんですが、その教室に通ったんです。その頃からですね。タッチが変わったのは。

C：それを意識してやったのって、横で見ていて大したものやなって思いますよ。

I:今、「シャキーン！」の音楽を担当しているサキタハヂメくんっていう、のこぎり音楽をやっている人がいて、彼とは扇町ミュージアムスクエア時代から仲良くしていて、彼のバンド「はじめにきよし」のCDのジャケット絵を描いたんです。この頃から、なんとなく、童話チックというか、ほのぼのした感じの絵に変わったんです。

C：というより、空間をつくるのが上手くなったんですよ。『ちんどんやちんたろう』では、いろんなアングルから描いているんですが、そこにつながってくるんですよね。以前アニメーションもやってたんで、カメラワークから学んだというのもあるでしょうね。

I:好きなんです。いろんな構図を変えたりするのが。

▲お祭りに連れて行ってもらえなくなった、こももちゃんとお兄ちゃん。あきらめてかくれんぼを始めたところ、布団の中から勢いよく「おかめ列車」が飛び出しました！ 二人を乗せて飛びたったおかめ列車が向かう先は……！？『おかめ列車』（長崎出版）

C：そもそも、おかめ列車の絵自体は、10数年前に描いてたんですよ。サキタハヂメくんのCDの絵を描いた頃に、100枚絵を描く展覧会をやったんですよ。その中で、ほかのキャラクターと一緒に、ピョンとおかめ列車が出てきたんですよ。「シャキーン！」のオープニングにも顔を出しています。だから、たまに出てくるキャラクターではあったんですよね。

I:無意識に描いていたキャラクターの一つですね。だるまとかたぬきとか、いろいろ和風っぽい絵を描いていたんです。おかめ列車は、母性、生命力があるイメージでしたね。原始的な衝動で突き進むキャラクター。絵本のお話をいただいた時に、編集者さんにいろいろ絵を見せたんです。その中から見出されて、名前もその場でついたんです。

最初の『おかめ列車』が出た時に、イベントをやったんです。私たち東京来て間もなかったんで、私たち二人でできることで、無料イベントにしよう、ということは決めていたんです。

結果「乗車率200％」と言われたくらいで、ギャラリーの外まであふれるほど人が来てくれはったんです。私らがイベントするならって、友人知人が「一緒にやろう」と名乗り出てくださって。いつの間にか10人くらいで「おかめ列車まつり」をやることになったんですよね。

「おかめ音頭」という歌をチャンキーさんがつくって当日歌ったんですけれど、最後には、ちっちゃい子まで「おかめ、おかめ♪」って歌っていてびっくりしました。

絵本を出したのも初めてだったし、絵本のイベントも初めてで、本屋さんで自分の本が並んでいるのを見かけても、読者がいて読んでくれているという実感がなかったんです。それがイベントで、チャンキーさんがちょっと隠し気味で絵本を見せて「これ、何だか知ってる？」って言うと、子どもたちが「おかめ列車！」って。「知ってんねんや」って、すごく感動して、うれしかったですね。

チャンキーさんは、子どもに人気があるんですよ。おかめ列車のイベントの時も、チャンキーさんがおかめ音頭を歌って、振り付けをして、ちょっと客席の方行ったんです。そしたら何も言ってないのに、子どもが魔法にかかったようについていったんです（笑）　そういえば、同じマンションの子も、よく部屋に遊びに来るんですよ。ちんたろうのモデルになった子です。